三年级音乐说课稿

三年级音乐说课稿范文集合八篇

作为一名教职工，常常要写一份优秀的说课稿，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。那么你有了解过说课稿吗？以下是小编帮大家整理的三年级音乐说课稿8篇，欢迎阅读与收藏。

（一） 说教材

《小小羊儿要回家》 是五册教材第五课《牧童短笛》的其中一个新歌教学的内容。整个大的一课安排了聆听《牧童短笛》、《孤独的牧羊人》，学唱新歌《小小羊儿要回家》、《剪羊毛》。而本课时是第一课时主要安排了学习新歌《小小羊儿要回家》和新授音乐符号：全音符、延长音，和初听歌曲《剪羊毛》。

本课的重点、难点：能掌握歌曲的情绪，并有感情地演唱歌曲。难点是新歌教学中全音符的演唱时值，以及一字多音的地方。

（二）说说教学设计的总思路。

整堂课我以情景串联每部分的音乐教学环节，让学生能在有趣的活动中学习新知识。在多年的音乐教学中我觉得情景创设是最符合低段学生年龄特点的。情景的创设容易激发他们学习音乐的积极性，提高他们课堂的注意力，也使他们在有趣地情景中，不知不觉的学习音乐。

去郊游（律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》）——来到青青草地（采花，其实就是气息训练和声讯训练。采用的奥尔夫教学方法）——寻找小动物（设计闯关游戏：解决节奏的训练。——和羊一起来玩耍。（学唱新歌《小小羊儿要回家》）——离开草原（聆听另一首和羊有关的歌曲《剪羊毛》，以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。

（三）教学设计的几大主要环节及设计安排的原因。

1、 去郊游（律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》）选折一首欢乐的音乐把学生迅速地带入音乐教学活动中。

2、 来到青青草地（采花：其实就是气息训练和声讯训练。采用的奥尔夫教学方法，一改往日气息训练枯燥乏味。让学生在创设的情景中，主动的进行训练，采用发声字母啊，哦等。学生的兴趣很浓。这里多媒体视觉的冲击很容易把学生带入其中）

3、 寻找小动物（设计闯关游戏：解决节奏的训练。节奏训练也是枯燥的训练，如何让学生主动的学习，我采用了“大家来闯关”。解决新歌教学中节奏的演唱难点，为学习新歌作准备）

4、 和羊一起来玩耍。（闯关成功后大家一起和小羊来玩耍。初听歌曲，了解情绪。跟着音乐模仿小羊，其实是感受歌曲的旋律，熟悉歌曲。第二遍聆听，找歌词，了解歌词的内容。

5、 离开草原（聆听另一首和羊有关的歌曲《剪羊毛》，以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。通过比较，更加突出《小小羊儿要回家》歌曲的旋律美，更好的唱好歌曲。第二聆听《剪羊毛》为下课时准备）

教学内容：学唱歌曲《红星歌》

教学目标：

1、学唱歌曲《红星歌》，感受歌曲中进行曲的雄壮的风格。

2、体会重音记号的作用。

教学过程：

一、复习上节课欣赏的歌曲《嘎子嘎》。

二、导入新课

1、播放电影《闪闪的红星》的片段。

2、介绍电影的主题曲《红星歌》。

3、播放《红星歌》完整的录音。

4、对学生进行革命传统教育。

三、学唱歌曲

1、播放歌曲录音，学生初听，感受。

2、体会歌曲中雄壮的情绪。随音乐走步。

3、出示歌谱，唱旋律。

4、学唱歌词部分。

5、体会重音记号的演唱方法：演唱时要果断的、坚定的。

6、用行进的步伐做律动。

7、完整地演唱歌曲，注意表现音乐雄壮的气氛。

四、感受进行曲的特点，师生共同总结进行曲的风格特点。

五、结束新课

教学反思：

能完整的演唱歌曲，跟着音乐节奏边演唱边行进。

一、说教材

《对鲜花》是一首北京儿歌，也流传于河北一带，深受儿童喜爱。全曲由do、 re、 mi、 suo、 la五个音构成，旋律优美而流畅，每段歌词形象而押韵，节奏平稳中有变化，×．×和 × ．×的点缀，给人一种神气、得意又调皮的味道。歌曲为五声宫调式、一段体、一问一答的对唱演唱形式。

二、说目标

根据音乐教学大纲要求。以培养学生学习音乐的兴趣为前提，以引导学生积极参与音乐实践活动为路线。再加上我对教材的分析，结合学生的实际情况，设定以下三个目标：

1．知识目标：能用活泼、乐观的情绪熟练地演唱歌曲；了解对唱歌曲的艺术特点；进一步掌握衬词在音乐作品中的作用。

2．情感目标：继续了解多彩的乡音，学唱本土民歌，激发民族自豪感。

3．能力目标：培养与他人合作的精神；提高创编的能力，帮助学生积累多元化的综合知识。

三、说重、难点

1．重点：因为是歌表演教学，所以学唱歌曲、表演歌曲是教学重点。

2．难点：歌曲中附点节奏是难点。所以我改变了以往枯燥的节奏练习，改为按节奏读歌词，化难为易、化枯燥为趣味。

四、说设计理念

我认为音乐课不仅是向学生传授知识技能，更重要的是培养学生对音乐的兴趣、鉴赏的能力、提高学生的审美、陶冶学生的情操。同时根据学生的特点，对知识结构的分析，我的设计教学理念是从以下8点进行考虑：

1．从学生的兴趣为出发点，结合年龄特点，精心设计好每一个环节。

2．引导学生在质疑、探究、实践中学习新的知识。

3．知识结构层层递进，过渡要自然合理，衔接应紧密连贯。

4．多用丰富的语言去评价、调动、激励学生的学习积极性和参与意识。

5．整个课堂要建立师生平等互动，教师是主导，学生是主体。

6．培养学生自主学习和与他人合作的能力。

7．鼓励创造性思维，提倡创新，使学生在创编的过程中体会成功的喜悦。

8．教师要善于挖掘教材，丰富课堂内容，给学生多一些相关的综合知识。

五、说教法

达尔文说：“最有价值的知识是关于方法论的知识”。所以好的教法使人受益终身，好的教师授人以“渔”，而不是授人以“鱼”。本着这个目标我采用了比较法、演示法、引导法、谈话法、创设情境等教学方法。使学生手、口、脑并用，说、唱、思、练相结合，以充分调动学生的积极性、自觉性、参与性。从而达到感知、

认知，应用新知巩固旧知的目的，在教学上我还注重培养学生的理解、观察、创新以及解决问题的实际能力。

六、说学法

托夫斯说：“未来的文盲不是不识字的人，而是不懂学习方法的人”。根据音乐课的特点，我对学生进行一下5个方面的学法引导。逐步达到从学会到会学的目的。

1．听：音乐是一门听觉艺术所 ……此处隐藏3846个字……律，也更好的为后面的歌表演做准备。

3、旋律：孩子们能流畅的演唱旋律

4、歌表演：这个环节是为了在游戏的情境中引导学生参与音乐，表现音乐。当然这个环节里的内容是从学歌部分就开始做铺垫，层层递进的。

三、说教法

1、对比感受

在这节课中，从第一个环节“猜杜鹃”开始就对比聆听2段音乐，《森林深处的杜鹃》表现的是一只在森林深处很孤独、忧伤的杜鹃；>则是表现是一只截然不同的活泼、可爱、顽皮的杜鹃。孩子们基本能从第一首乐曲里杜鹃的叫声就能猜出答案。紧接着第二个环节“听杜鹃”就比较细致的从音乐要素：音区、音色、速度等方面分析，更加进一步的把两种不同的音乐形象做出对比。发声练习这个环节同样也是根据这两种不同的音乐形象所发出的不同的叫声来设计的。

2、激励创新

这也是和这次研究课的主题“如何引导学生自主学习”密切相连的一点。在教学中，我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐，比如说：我请孩子们用动作表现顽皮杜鹃的不同动作，这种学习方式不但使知识掌握得更牢固，还使他们获得快乐，并享受了成功的欢愉。

3、创设情境。最后一个环节“演杜鹃”创设了一个与歌曲相配合的情境，加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动，简洁。

一、说教材

各位老师，我今天说课的内容是省编义务教育小学音乐第十一册第四课学唱歌曲《读书郎》。这是一首曲调欢快、活泼，歌词生动、形象、通俗易懂二段体歌曲。十六分音符和附点音符的运用使歌曲节奏紧凑、跳跃，下滑音和前倚音起到画龙点睛的作用，将儿童活泼、顽皮，但天真、可爱的形象表现得惟妙惟肖、栩栩如生。

六年级的学生已经认识了音乐作品中常见的音乐记号，也曾接触过相关的音乐作品，对它们在其中所起的作用有较初步的了解，能运用所学知识对音乐作品进行鉴赏、学习和适当的表现。因而，我计划以一课时完成教学，并将本课的教学目标确定为：

1、通过学唱歌曲，进一步了解并学习运用下滑音和前倚音对音乐形象的表

现所起的作用；

2、引导学生用跳跃、有弹性的歌声表现音乐形象，培养其热爱学习的良好

品质；

3、引导学生借助自己认为的方式来表现音乐作品。

根据以上的分析和教学目标的确立，我认为本次教学的重点、难点是引导学生运用所学知识，借助自己的方式来表现作品《读书郎》。

二、说教法、学法

本次教学以学生亲自参与的音乐实践活动贯穿始终，创设特定的情境，引导学生借助奥尔夫音乐教学法的“声势”活动来欣赏、熟悉歌曲的情绪与节奏特点；通过对比演唱来体会、表现音乐形象，然后选择自己认为合适的方式来表现音乐作品。充分地调动学生学习的积极性，培养学生分析问题，解决问题的能力和对音乐作品进行再度创作的发散性思维能力。

教具、学具准备：钢琴、录音机、打击乐器若干

教学过程设计：

（一）创设情境激发兴趣

（二）对比实践学唱歌曲

（三）创作表演情感延伸

三、说教学过程

（一）创设情境激发兴趣

1、组织教学：学生在《让我们荡起双桨》的歌声里进入教室

2、提问：“歌曲所表现的内容和情绪？”

“我们可以用怎样的方式将歌曲的意境表现出来呢？”

3、以节奏×0|为歌曲伴奏

【情境创设的重要性不言而喻，它能将学生的注意力尽快地吸引进入课堂，使教学前的组织更加有效，学生将很快融入角色，这对后面教学的顺利进行是大有帮助。六年级的学生不再向低年级学生一样好动，而乐于参加有挑战性的实践活动，因而选择以表现歌曲《让我们荡起双桨》为切入口，引导学生借助奥尔夫音乐教学法中的“声势”活动为歌曲伴奏，充分地调动了学生学习的积极性，也为后面环节的教学实践作好了铺垫。】

（二）对比实践学唱歌曲

1、欣赏歌曲

（1）初听

提问：“再用以上节奏为歌曲伴奏，合适吗？为什么？”

（2）复听

提问：“我们能用怎样的形式为歌曲伴奏更能表现歌曲的情绪呢？”

2、创编“声势”节奏

（1）学生自主创编，教师加以归纳，并将其写在黑板上

（2）学生选择认为最合适的“声势”节奏为歌曲伴奏

拍手0×0×0×××

跺脚×0×0×00

【通过对比两首歌曲所表现的不同情绪和音乐形象，选择不同的“声势”伴奏，学生欣赏了歌曲，对歌曲的音乐特点有了初步的了解，可为歌曲的学唱做准备。学生积极参与其中，充分的体现了学生学习的主观能动性。】

3、学唱歌曲

（1）出示歌谱，欣赏歌曲

提问：“歌曲表现了什么？（怎样的音乐形象？）”

（2）学生试唱歌曲（教师以钢琴引领）

提问：“歌曲中哪些地方最能表现这样的形象？”

（3）对比演唱

体会“下滑音”和“前倚音”对音乐形象的表现所起的作用

（4）试唱旋律

提问：“旋律有些什么特点？”——十六分音符、附点音符

（5）有感情地演唱歌曲

【环环相扣的对比实践，使学生更深入地了解、体会“下滑音”和“前倚音”对音乐形象的表现所起的作用。培养了学生通过欣赏发现问题，通过对比实践解决问题的能力，学生的音乐鉴赏和音乐审美能力也在不知不觉得到培养和提高，更为后面对作品进行再度创作提供了充分的物质保障。】

（三）创作表演情感延伸

1、导入

以“声势”为歌曲伴奏

2、选择其他声源（身体乐器或打击乐器）为歌曲伴奏

3、为歌曲填词，创作现代《读书郎》

4、综合表演、相互评价

5、结束课程

【“创作表演”环节为学生提供了一个展现自我的极好机会，学生通过自己的探索、实践对音乐作品进行再度的创作。寻找、选择其他声源为歌曲伴奏引导学生“举一反三”，多角度看待问题，培养了学生的发散性思维能力；鼓励学生填写歌词，创作出具有时代气息的现代《读书郎》，有利于学生巩固本次的学习内容，更引导着学生放眼音乐学科以外，借助自己的文学素养来帮助音乐创作。培养了学生学习音乐的自信心和自豪感，激发起进一步学习的兴趣。学生热爱学习，敢于创新的情感在此得到延伸，团结协作、互帮互助的优秀品质在此得到升华。】

四、说时间安排和本课的预计效果

本次教学三个环节的时间安排为5’、20’、15’分钟左右，根据实际的教学情况可能将会作适当的调整。

通过本课的学习，学生在轻松、愉快中了解、体会了下滑音”和“前倚音”对音乐形象的表现所起的作用，并将其运用与自己的实践表演中，学生大胆实践、勇于探索，借助自己认为合适的方式对作品进行再度创作。学生各方面的才华得到了充分的展示，课堂气氛融洽，互相合作、互相学习的画面随处可见，相信能取得较好的教学效果。